今年，趙本山遺憾缺席春晚，也讓觀眾覺得似乎小品難以留下特別深刻的印象。和鼎盛時期的16個語言類節目相比，今年的7個節目少了一半還多。而總導演哈文則說，語言類節目的衰落，是小品缺乏市場的推動。“小品沒有市場，語言類節目創作本身就有瓶頸。”（1月29日北京晨報）
哈文對小品的前途持悲觀態度，與觀眾對今年春晚小品的貶大於褒不無關係。其實，小品在春晚上的式微不是小品本身的問題，更多的是春晚在創作策劃小品上更看重所謂“意義”而不是“更有意思”，在選擇小品的尺度上不夠開放，條條框框太多，結果最終過五關斬六將搬上春晚舞臺的小品，根本不是觀眾的菜，頂多算是個價值導向的圖解而已。當下現實中的那些活生生的“悲喜劇”、“荒誕劇”和“黑色幽默”，幾乎少有進入春晚小品的。因而，與其說小品缺市場，不如說小品缺人氣。
哈文拿小品與電影比，說小品鼎盛時期，王朔、馮小剛都是在做小品的，但是現在他們可能都在做電影。其他晚會的小品不敢說，要說春晚小品的大製作，不亞於拍攝一部電影的投入。早早就開始選小品素材、本子，然後是演員，再到排練，這一路走下來，導演和其他創作人馬付出的精力是非常巨大的，演員的陣容也是強大的。難怪陳佩斯早先上了好幾年，後來也累得不敢來了。可就是這樣一道從選材到烹飪都精雕細刻、火燭小心的菜肴卻在端上春晚盛宴時，卻叫好不叫座，硬是被觀眾拍在了沙灘上，這是為什麼呢？
原因很簡單，不接地氣的東西永遠不會有氣場。春晚小品的取材遠離大眾生活，不去“將那無價值的撕破給人看”。網上有個年前就流行的“2012年微春晚”，開場大型歌舞叫《“壟”上行》，是嘲諷壟斷集團的；小品《你扶不扶》直接表達對道德滑坡的憂慮；雙簧《精益求“精”》直指瘦肉精等食品安全事件等等，這些都是老百姓最為關注的，所以點擊率、轉載率老高。雖然“微春晚”這樣對央視春晚惡搞的形式不值得提倡，但是它的創作方式和策劃路線卻值得借鑒，就是多說實話——關乎現實的話；多說人話——人人關注的話。可以說，網上不少流行的段子和網友製作的視頻，改編成小品成本很低，甚至是零成本，又能引發民眾的共鳴，可央視為何棄價廉物美卻求華而不實？
不僅如此，小品不涉反腐好多年了。一年下來，“拼爹遊戲”、“蘿蔔招聘”、“郭美美事件”等等都是極好的小品素材，搜索枯腸的小品編劇導演們為何視而不見？到底是創作者生怕對號入座，心有餘悸，還是因央視把關審查而不得不忍痛割愛？普希金說過：“法律之劍不能到達的地方，諷刺之鞭必定可以達到。”諷刺是語言類節目的看家本領，遠離當下民眾的喜怒哀樂，噤若寒蟬，諱莫如深，根本不敢諷刺的小品不僅沒有市場，白白耗費了觀眾的時間，而且糟蹋了小品這樣一件寶刀不老的“文藝利器”。更大的問題是引領向上和正義的力量很弱，醜惡的東西就會肆無忌憚，大行其道，小品的衰竭就意味著媒體社會責任的缺失，這不僅僅是央視春晚小品應該反思的。
