30日晚，趙本山在北京大興星光影視錄製江蘇衛視春晚，錄完節目後在郭德綱主持的脫口秀《郭的秀》中，趙本山宣佈從現在起收山，將不會再登臺演小品，他表示要多思考自己的作品，把空間留給別人。（1月31日《新京報》）
儘管知道早晚會有這麼一天，但真正到了說再見的時候，我們還是那麼依依不捨。能夠連續十五年獲得央視春晚一等獎，被譽為“小品王”、“東方卓別林”，趙本山無疑是幾十年來最成功的小品演員。總結其成功秘訣，或許可以說出很多條，但其中最重要的一點，就是他的作品來源於生活，接地氣，充滿了原生態的幽默詼諧和泥土芳香。
趙本山6歲成為孤兒，跟著盲二叔學藝，嘗盡生活的冷暖，這一童年經歷為其日後的小品、演藝生涯奠定了堅實的基礎。後來又長期在縣鄉基層曲藝劇團演出，與群眾打成一片，從民間藝術中汲取表演智慧。到了央視春晚，他更是把東北二人轉的“說口”引用到小品中去，用現代詞語以及鄉村俚語創造出嶄新的說口風格，語言明快上口，喜感十足，一系列經典臺詞迅速成為社會流行語。
更難能可貴的是，趙氏幽默不是單純地走搞笑路線，而是具有一定的文化內涵和思想深度。無論是《相親》中徐老蔫的“就興你們年青人連蹦帶跳，又摟又抱，我們老年人就只能幹靠。”，還是《心病》中趙大夫的“家有房屋千萬所，睡覺就需三尺寬”，都契合了時下的某種社會問題，蘊含了做人做事的道理，在笑過之後發人深思。正是由於趙本山以自己對生活、對人生、對藝術的深刻理解和感悟融入到表演中，說到了百姓的心坎裏，才深受觀眾們的喜愛。
本山大叔的孤單背影，投射出小品時下的落寞。最近兩年春晚，語言類節目不僅數量急劇萎縮，“笑果”也是每況愈下。沒意思，不搞笑，成為人們共同的感覺。往往一台晚會下來，回想不出一兩個印象深刻的節目，三五句耐人尋味的臺詞。隨著文化娛樂的多元化，公眾的審美標準提高固然是不爭事實，但更關鍵的一點在於，這些節目創作的源泉不是來自生活，脫離了老百姓，觀眾自然不喜歡看。
黃宏早年演出過一個小品《今晚直播》，諷刺一些演員創作作品不深入體驗生活，只知道閉門造車。遺憾的是，這一現象至今還普遍存在。一些相聲小品完全照搬網路段子，缺乏新意，表演者只是一味的相互調侃，耍嘴皮功夫，玩文字遊戲，這樣脫離生活、不帶煙火氣息的作品怎能吸引人，感動人？
下一個“趙本山”離我們有多遠？希望趙氏幽默的精髓能被傳承下來，廣大編創人員和小品演員能夠多到生活中去，到老百姓中去，汲取黑土地、黃土地、紅土地上的藝術因子，讓作品說人話、接地氣，還原那些真實的幸福與酸楚。正如作家余秋雨在全國第二次趙本山小品藝術研討會上所說的那樣，“希望中國能有更多的文化名人，由每一個文化的起點出發，不斷地提升、提升，然後他和他生活的那塊土地上的文化都達到了一個新的高度。”相信這也是本山大叔和全國觀眾的心願。
