王爾德說過，一個人想恢復青春，只要重演過去幹的蠢事就夠了。比如村上春樹的《再襲麵包店》，盧庚戌的《怒放之青春再見》。張一白想讓他的男主角以那個三分球為時間原點，但歲月終儘是條無法調頭的破船，一眾主人公們只能在追憶中拼貼破碎過往，並試圖像《將愛情進行到底》那樣，引領我們嘆惋痛失且回不去的青春。
網劇版《匆匆那年》的成功，給電影版打下了年輕群眾基礎，同時也讓張一白電影的定位與敘事倍感壓力。網路版《匆匆那年》主打90後，網路基因的挖掘讓這部成本不高的網劇成為新偶像的造星舞臺，而“陳尋黨”和“喬燃黨”之爭，甚至影響到了創作和故事的結局。
也許是為了避免網劇版的光環，張一白足足將電影版的年層上提了十年，故整體而言，電影版《匆匆那年》是屬於80後大叔大嬸們的集體回憶。敘事的切入點類如《將愛情進行到底》，都是十幾年後，一幫年華老去的傢夥通過某個集體觸點，斷斷續續地撿拾起那些年被光陰機器絞碎的愛情。與網劇版主打三角關係的策略不同，陳尋與方茴之間的愛與錯位佔據了絕對主導地位，從劇本根源上就沒再給喬燃契機。在演員的選擇上，張一白顯然不想讓網路版男配角喧賓奪主的局面再現，彭于晏飾演的陳尋不論從形象還是個人魅力，均把魏晨飾演的喬燃妥妥地壓制著。為了在敘事上營造點新鮮感，還引入一個全新穿線人物，讓陳尋、喬燃、林嘉茉和趙燁在其鏡頭前一點點地剝離過往，試圖找到曾經的自己。
張一白的影像追求一向有MV的印記，同時相容廣告手法，《匆匆那年》在影像上無甚進化，手法上基本是《將愛情進行到底》的一個延續。要說不同，那就是《匆匆那年》的槽點更加密集，看官們集體的反應高度一致。如說吐槽也是當下電影的潮流風向，那《匆匆那年》可謂槽點滿滿，其中還不乏把避孕套當做泡泡糖來吹這樣的惡趣味爆點。
《匆匆那年》題材突破的價值遠大於導演對影片本身的駕馭，這也是繼劉傑的《青春派》言情未果後，內地首個正面直擊中學生早戀的大銀幕故事。按照以往老八股的思維，陳尋與方茴的愛情那叫早戀，是絕對不被允許的，甚至比考試作弊和雞鳴狗盜還要罪加一等。當然，世界公轉自轉，人心和觀念也在流轉。從這點來看，《匆匆那年》在網劇基礎上，為大銀幕題材開拓又邁進了一小步，讓早戀也有了青春正能量。（傑夫）
