今年7月堪稱國產電影的“黃金月”，在《捉妖記》《煎餅俠》《大聖歸來》三駕馬車的同時拉動下，華語電影“內需轉出口”，國內好評一片的同時，也收穫了不菲的海外票房。影迷、網友們大呼過癮，按照這個勢頭髮展下去，國產電影揚眉吐氣之日不遠矣。而筆者以為，越是在這個時候，我們越是應該認清中國電影行業整體水準與世界最高水準的差距。
電影是一種藝術，但電影同時也是一種工業。藝術是無國界的，同時藝術也是不可複製的，但工業體制是有國界的，好在工業體制也是可以學習的。在2014年經歷了“8年來最差”暑期檔的陣痛之後，好萊塢今年夏天明顯發力。首先，系列電影續集回歸依舊強勢。雖然五月中旬率先登陸的《復仇者聯盟：奧創紀元》反響平平，但是這並不影響其他系列巨頭們的集體逆襲。動作片有“阿湯哥”領銜的《碟中諜5》和長盛不衰的《終結者5》；喜劇片有萌寵《泰迪熊2》；主打女性觀眾，提供視覺消費的有《魔力麥克2》等。
電影的系列化能力是一個電影主題是否擁有持續生命力的直接體現，是一個電影IP（智慧財產權）培養一批忠實粉絲受眾的關鍵，更是投資者趨利避害的首要選擇。所以，系列電影的發展程度是衡量一個國家電影工業體制健全程度的重要指標。
長期的系列化生產，難免會使觀眾感到審美疲勞，在這種情況下，能使觀眾們有熱情、有信心又有想像餘地的非IP電影莫屬了。這個暑假，北美最受期待的IP衍生品非《小黃人》莫屬，僅僅上映兩周，作為《卑鄙的我》前傳的《小黃人》票房已經突破兩億美元。雖然在《蟻人》的衝擊下稍顯式微，但是其後勁依舊不可小覷。
除了新鮮出爐的《蟻人》外，《新神奇四俠》的重啟，也是IP利用的經典方式，雖然要8月7日才能在北美上映，但是好多鐵桿粉絲早已翹首期盼。在大片雲集、“男子漢電影”高調佔領市場的同時，主打高知女性群體的高調、清新、文藝范電影，在今年的暑期檔實力也不可小覷。《我和厄爾以及將死的女孩》曾在聖丹斯電影節上一舉摘得“美國劇情片單元評委會大獎”和“劇情片觀眾大獎”兩項殊榮，話癆感的風格、油畫感的畫面，悲傷但是並不悲切的故事情節，使這部電影很有可能既像去年《星運裏的錯》一樣賺足觀眾的眼淚和銀子。
商業大片聯手搭臺，文藝小片抽空唱戲。一個好的電影市場，是靠強有力的工業化生產支撐起來的。足夠的系列化生產，大量的IP運營，使電影成為一種廣泛而深入的生活方式，這樣才能為這種昂貴的藝術形式提供個人創作的可能。蛋糕做大了，怎麼分都受益。對此，中國電影界的各位同仁任重而道遠。（祖紀妍）
