金秋時節，“歷史 美學——江明賢的墨彩河山個展”登場中國國家博物館。
1988年，臺灣著名畫家、藝術教育家江明賢在北京和上海等地舉行畫展，成為兩岸隔絕近40年首位赴大陸舉辦個展的臺灣畫家。24年過去，江明賢呈現的一幅幅嶄新墨彩，展示了畫家蓬勃創造力和全新藝術高度。
泰山、太行、武陵源；黃河、長江、富春江；故宮、敦煌、盧溝橋……神州大地山水人文，成為江明賢此次畫展的主題。
“兩岸隔絕時期，我畫過‘神遊長江’‘神遊黃山’‘神遊萬里長城’，表現夢中的大好河山。這20多年間，我無數次回到大陸，親歷祖國山山水水，凡遊歷之處必留下痕跡。”在國博展覽現場，江明賢先生對記者說。70歲的江明賢，神采煥然。
此次展出最引人注目的是畫家36米長卷《新富春山居圖》。這是繼去年與大陸畫家合作《新富春山居圖》巨幅長卷後，畫家全新心血之作。卷軸起自千島湖，貫穿三江會合處、嚴子陵釣臺、桐君山、黃公望故居、富春畫舫、六和塔，止于錢塘大橋……江山美景，翩然于上。
“我多次來到富春山水，當自己面對真實的大山大水時，才能做到天人合一，才能把自然的大山變成胸中的丘壑、心中的秋水。最後，我以中國人崇尚的龍脈之形表現富春山水的迤邐綿延。受限于展出場地，這次只能展出全卷的三分之一，希望大陸觀眾能到臺灣看到全景的《新富春山居圖》。”
採訪了解，江明賢大學畢業後曾在西班牙學習西畫，後又在美國研習現代藝術。其畫作既洋溢鮮明的民族氣韻，又張揚獨特個性──
在表現歷史人文景觀上，江明賢打破中國畫以墨為主、略施淡彩的傳統，大膽使用屬於中國、東方的紅色和硃砂，展示出特別的濃烈和壯美。
繪畫形式上，他在以中國傳統繪畫的虛與實、強與弱、陰與陽、靜與動表現節奏、氣韻的同時，大膽採用西方直線條表現陽剛和蒼勁。其《峨眉金頂》《嘉峪關》《故宮》《敦煌月牙泉》《鳳凰古城》《盧溝曉月》等，莫不以傳神、意境、大氣動人心魄……
“學生時代，我對傳統的中國畫創作感到不滿足，覺得中國畫需要改造。我了解西方藝術，為的是吸收營養。我在海外時已經30多歲了，比較成熟了，沒有在五花八門的西方藝術中迷失，保持了中國傳統和美學的文化精神。”江明賢慨然表示，“向西方學習大有必要，但文化藝術一定要有自己的根，文化無根無法茁壯！”
談及兩岸文化交流，作為兩岸文化交流先行者，江明賢感觸良多。
“20多年的交流對我影響很大。首先在題材表現上，我突破了地域限制，畫了很多的大陸人文風光，進而影響到表現手法和風格。我還結識了大陸許多知名畫家，並擔任中國國家畫院院務委員和研究員，這對我的創作產生了很大衝擊。兩岸同文同種，這種互相影響和吸收，對兩岸藝術家的影響絕對正面。”
“我認為，中國的崛起不只是體現在經濟上，應該體現在文化上。一個文化大國的崛起，會贏得全世界景仰。我相信，中國做得到，因為有五千年的深厚文化積澱。我希望通過兩岸文化交流，共同推動中國文化走向世界。”江明賢先生表示。
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