日前，一個名叫“藝術無處不在”的大型文化藝術活動在英國落幕。這項文化盛事由英國藝術家理查德·瑞德最早發起，並得到英國政府的鼎力支援。在瑞德看來，“倘若我們無法讓大街上的普通人走進美術館，那我們起碼可以讓美術館中的藝術走上街頭。”
當今社會，生活節奏飛快，人們忙於事業、工作和生活，儘管英國不少博物館和畫廊都是免費的，但許多人仍鮮有專門的閒暇時間參觀。大量藝術精品被散落收藏在各地各類美術館和博物館中，普通民眾要走遍所有美術館、看遍所有館藏也並非易事。於是，將藝術精品從幽深的展廳轉移到大街小巷，讓藝術之美不經意間呈現在普通民眾目光所及之處，無疑是一個富有創意的想法。
據統計，活動期間，90%以上的英國人在不同地方觀看了這些藝術傑作。一位名叫喬治的小夥子深有感觸地說，這是他第一次看到新古典主義畫家沃特豪斯的作品《夏洛特夫人》，之前一直想看，卻抽不出時間去美術館，現在很方便地欣賞到了。以《冷暗物質：部分分解圖》作品入選此次活動的雕塑家科妮莉亞·帕克認為，“藝術無處不在”活動是同類公共藝術展覽中最優秀、最成功的一個，平時廣告牌是用來推銷商品的，現在它們為人們展示藝術，人們不用買票，就可以觀賞。
英國是一個老牌資本主義國家，由於長期的文化積澱，藝術氛圍濃郁，民眾藝術欣賞水準較高，創意產業也十分發達。不過，政府和有識之士並沒有在原有基礎上停步，而是想方設法對藝術進行深入普及和挖掘，不斷拉近藝術與人們生活的距離。從這次“藝術無處不在”活動的舉辦形式看，有不少可以借鑒之處。
活動充分釋放“規模效應”，把整個英倫三島都變成了大型室外展廳。在為期兩周的活動中，精挑細選出的57幅藝術作品被印刷成精美的海報，張貼在大街小巷的2.2萬個廣告牌、海報張貼欄、電子廣告屏上。倫敦市內2000多輛公交車和1000多輛計程車的外殼，也成了“流動的畫廊”。《泰晤士報》稱，“藝術無處不在”事實上成了世界上規模最大的藝術展。
活動注重調動民眾的參與互動。譬如，舉辦方首先在網站上公佈擬參選的畫作，由大家自由辯論，評選最喜愛的作品。最後通過在網上投票，遴選出大師傑作。
活動期間，攝影愛好者還可以拍攝相關作品。只要不落俗套，能夠吸引人駐足，讓評審們感到驚訝甚至讓他們發笑，不管用什麼表現手法，都有可能獲得各類豐厚獎品。藝術活動的鏈條也因此被延伸，民眾對藝術的熱愛和創造力得到進一步激發。
活動還有效利用社會資源，花小錢辦大事。英國海報業慷慨提供價值300萬英鎊、為期兩周的廣告空間，世界各地1000多名個人踴躍捐款，用於支付海報紙張和印刷的相關費用。
藝術的標簽不應該只是曲高和寡、陽春白雪。讓藝術無處不在，藝術必能更好地滌蕩心靈、塑造國家的獨特氣質和精神力量。
