在近期五花八門的綜藝真人秀風潮中，《中華好詩詞》可算“另類”。選手在臺上背誦詩詞歌賦固然風雅，但目標受眾註定少於各種“好聲音”、“達人秀”。不過，對臺灣製作人陳宥穎來說，這個節目卻是她與同道心血的結晶。在她看來，將創意與文化結合，亦是華語綜藝節目的未來方向。利落的短髮、中性的打扮，行事低調的陳宥穎，代表了臺灣電視綜藝製作圈裏，那些永不守舊、勇於“登陸”的幕後精英。
差異撞出火花 做兩岸文化節目成心願
導報記者(以下簡稱“記”)：來大陸之前，您在臺灣主要從事哪些節目的製作？
陳宥穎(以下簡稱“陳”)：我做(綜藝)節目製作二十多年了。最初做的是《歡樂一百點》的編劇助理，三個月後第一次在片尾字幕看到自己的名字，激動得簡直想哭。後來也當過《綜藝大哥大》的執行製作人，還是以大型綜藝為主，到現在做過近20個(綜藝節目)了吧。
記：您在圈內已很資深，是什麼原因讓您下決心到大陸發展？
陳：最早是受朋友邀請，來大陸做旅遊節目。我想大陸經濟起飛，大家的錢包都飽了，都會想到外面去看看。結果沒想到做了這個旅遊節目之後，就不斷有工作找到府來，也就留在大陸發展了。其實，做一檔兩岸旅遊文化相關的節目，一直是我的心願。
記：為什麼會有這個想法？
陳：文化差異是很有趣的。以前《綜藝大哥大》裏有個環節叫“臺語(閩南語)教室”，當時有位大陸嘉賓夏祎，突然問閩南語的“吃飯”為什麼是“駕崩”(閩南語“吃飯”的諧音)，引發全場爆笑。這個例子，說明差異有的時候能成為節目的火花。通過這類型的節目可以再現很多東西，讓觀眾了解兩岸不同的個性，展示更多屬於彼此的美的東西。
影響力超越收視率 做《中華好詩詞》不為造星
記：那《中華好詩詞》這個節目，就是您長久以來想做的那種節目嗎？
陳：這個創意最早的提出者並不是我。當時河北電視臺想做歌曲節目，臺灣製作人趙瑋提出歌詞主題。但大陸北方綜藝比起南方弱勢，恰好近兩年北方綜藝文化風正盛，於是趙哥把歌詞變詩詞。有了創意，如何執行很重要，我的團隊加入，再加上製片人楊寶昆先生，讓這個概念變得完整。
記：主打古典詩詞的綜藝，製作的難點在哪？
陳：傳統文化是一種藝術，很美、很高大上，容易讓人難以親近。所以節目節奏的快慢、題目的難易，都有過分歧。難易度的界定，我們找了素人做調查，將詩詞分成了ABCD檔。選手的挑選，他們的故事就需要挖掘。
記：守關的嘉賓選擇了藝人、明星，是否也有特別考慮？
陳：守關的嘉賓，一開始想過選擇學者。但是學者有他們的“包袱”，並不願意答錯了就掉坑裏。反倒是藝人比較放得開，知名度也有利於推廣傳統文化。這跟很多戒煙大使選擇藝人，道理是一樣的。
記：目前大陸大製作的綜藝節目很多，最終的結果多也是為了造星。《中華好詩詞》所積累的人氣和影響力，最終要如何收割？
陳：我覺得這個節目的影響力，遠遠要大於它的收視率；它所收穫的關注，也不僅僅是對某個選手的欣賞，而是文化與娛樂相結合的形態。這樣的才藝節目，星很難被造出來，我們只是純粹地想要一個原創的結果。讓大家重新領略詩詞的美，這是我們的追求。
在模倣中學習 大陸綜藝製作水準提升
記：像您這樣的臺灣製作人或者幕後人才，是否越來越多西進大陸？
陳：優秀的人才總有他的去處。臺灣在努力留才，所以有些人才的確難挪動。但總體來看來大陸的越來越多。
記：大陸綜藝這幾年快速崛起，且多為購買國外節目版權的大製作，從行業發展角度，您如何評價這種趨勢？
陳：我覺得這很好。現在購買國外節目，他們會直接派人來手把手教學。有哪些步驟、怎麼執行、哪些不能做，都很嚴格。有人說總模倣不好，但模倣是最基本的，你連模倣都做不來，談何創作？對一個節目來說，執行力相當重要。在學習訓練過程中，製作團隊水準得到提升，很快就能舉一反三。
記：未來有影響力的華語綜藝節目，應該具備什麼樣的特質？
陳：我想還是創意為王。大陸這幾年，嬉笑怒罵的節目，大家已經看太多了，所以我想，創意結合文化，說不定未來能擁有舞臺。(海峽導報記者 林靜嫻 燕子/文)
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