“評分都飆升到9.1了！《少年派的奇幻漂流》太精彩了，趕緊去看。”奧斯卡首位華人導演李安的這部最新3D力作，真正達到了“口口相傳”的宣傳效果，“零差評”也讓該片達到了《阿凡達》時的觀影盛況，許多影院大排長龍，首周票房輕鬆“漂”過億。很多網友被片中的臺詞“我明白人生也許就是不斷放下，然而遺憾的是，我都沒有和他們好好道別！”戳中淚點，稱此處最為感動。
除了故事，《少年派》還是一部“神奇”的電影，它的另一個奇幻之處在於，可以有無數種解讀方式，李安到底要講什麼，老虎到底代表什麼？這仿佛是李安的“宿命”，他每部電影幾乎都被解讀，同時也證明，他的作品經得起解讀。
老虎，究竟是什麼？
一是派的獸性與惡。在母親被廚子殺死後，派釋放出了心中的老虎；出於從小的宗教信仰，他對這種獸性與惡感到恐懼，但這種獸性與惡讓他延續了生命。原著中有一段未在電影中展現的故事——派在瀕臨死亡的時候，雙目失明，此時他的救生船與另一艘救生船相遇，另一艘救生船上的人也在雙目失明的瀕死狀態，但為了能夠生存下去他試圖殺死派搶走餅乾，但沒想到派的船上有只老虎，正是理查德-帕克殺死了來人。數天后，派重見光明，發現對方只剩下頭骨。
二是派的另一個自我化身，他幻想出來的恐怖密友，在心靈裏陪他度過孤獨與絕望。原著裏有這樣的自白：“讓我告訴你一個秘密：有時我因為理查德-帕克的存在而高興，我心中的一部分不想讓理查德-帕克死去，因為如果他死了，那麼我就會獨自在絕望中生存。而絕望是比老虎更可怕的敵人。如果我還有一絲生存的願望，那麼我要感謝理查德-帕克,是他讓我沒有時間多想我的家人和我悲慘的境遇，是他強迫我繼續生存，我因此而憎恨他。但是同時，我也因此而感謝他。我至今仍然感激他。事實很簡單：如果沒有理查德-帕克,那麼我今天也就不會活著給你講我的故事。”
三是恐懼與絕望本身。派的漂流過程就是成人與找到自我的過程，馴服老虎的過程，就是戰勝恐懼與絕望的過程。
食人島與狐獴的真相？
食人島隱喻了印度教的教義，是毗濕奴（印度三大神之一）的化身，萬事萬物不過他的夢境。不少人據此認為，島嶼只是少年派虛弱暈厥後的夢。夢境是慾望的滿足和記憶無序的重構，此外沒有任何意義。而“邪惡”的說法認為，食人島是躺著的女人形狀，或者說就是“媽媽”，派從這裡獲得生命的補給——他痛快地吃了和他同船的人的肉，在享受生理的基本需求後，牙齒提醒他不能在這種慾望中長期呆下去，要繼續前進。
有趣的是狐獴。這種動物並不生長在水面，它們在真實世界裏生活在沙漠裏，住在地穴裏。當理查德-帕克追逐它們同類時，其他的狐獴圍觀且顯得冷漠，有網友認為這寓意人類。也有人認為，它們張惶的神態，是隱喻派心中的負面情緒和不安。與上面認為從“媽媽”處獲得補給相對應的“邪惡”說法是：狐獴是腐肉上滋生的蛆。
不可避免的問題：李安想表達什麼？
主流說法一：你選擇相信什麼，就是什麼
第一個故事是東方體系神秘靈感主義的，不可思議的事件和（或）象徵化（寓意）地表達。第二個故事是西方體系理性主義的，經得起邏輯與經驗的驗證。電影中，故事的講述者派並沒有問作者，你覺得哪個故事是真的，而是問，你更喜歡哪一個？我們是不是也要注意到這個細節：不用去問哪一個故事是真的，而是問自己，更喜歡哪一個？這就是為什麼作家選擇相信第一個時，派說“你選擇跟上帝站在一起”，也是為什麼作家看見派有妻有女有子後，認為這是一個“幸福結局”。這也是李安對媒體說的話：故事講出來，故事就是你的了。
主流說法二：確實看見信仰的力量
這種說法認為，因為有信仰的支撐，派能獨自度過漫長漂流的227天。而當他經歷過這一切苦難後，還能回到正常生活中，選擇與宗教、家庭為伴，並且放走心中這種猛虎，也是有信仰的緣故。與之相對是利己主義的哲學：當為了自己的利益，犯了錯卻並未受到應有的懲罰後，會為之竊喜並不斷降低底線，直至滑向深淵不可回頭。
主流說法三：冷酷的李安與赤裸裸的人性
也有人認為李安此片將人性揭示得暢快淋漓。老虎是人心中的獸性，宗教是人心中的理性，活下去的本能獸性，讓生命在漂流中得以延續，因此當理查德-帕克離開時，派既惆悵又痛苦，這才是真正的人之常情。可以想像，經歷過這一切的派，需要多努力才能編出這樣一個絢麗奇幻的故事騙自己，好讓自己站在上帝一邊繼續活下去。
非主流說法：或許，真相是派在找自己
這種說法認為，故事一與故事二都是騙人的，真實的故事，就是平淡無奇的孤獨漂流。其野心在於引導觀眾思考，人靠什麼活下來。老虎是派內心世界的另一個自己，他與老虎的博弈，就是與自己內心的博弈。每次搏鬥，事實上是他自己選擇繼續活下去還是死。最終他將老虎抱在懷中，他不再需要與自己抗爭。人生與自我都不是用來戰勝的，而是用來相處的。
