插畫/趙斌
我們無法找到一個確切的時間點,來證明華語電影在戛納電影節上的頹勢。不過相信每一個人都已經感受到中國電影在歐洲的失落。5月剛開始戛納的選片已經結束,只有婁燁的《浮城謎事》入圍,而他也只是作為“新人”殺進了“一種關注”單元。
我們的電影市場一片繁榮,四處開花,電影院的高潮此起彼伏,可是電影的文藝水準卻越來越弱。一方面,這源於歐洲人早已不像先前那樣關注中國電影;另一方面,創作者本身糟糕的動機,也決定了這些自以為高明的伎倆在歐洲一無所獲,而過度的市場化也在不斷消耗觀眾的耐心和導演僅有的那麼一點才華。一個成熟的導演,如果連自己賴以生存的美學態度都可以輕易被市場所影響,創作不再有信心,不再有突破,那我們的確也不應該對他的電影有過多期待,哪怕他們早已像商業片一樣開始標簽式炒作。
當然,中國人對電影節的期待,也還處在初級階段,人們下意識地認為看電影的品位應該向電影節靠攏。在吉爾斯·雅各布的帶領下,戛納電影節早已變成明星的秀場,想讓電影節回到1959年只是癡人說夢,而每屆電影節唯一有價值的也只是媒體毫不關心的回顧展。當電影節充滿了利益關係和商業因素,我們似乎也可以理解,一些中國導演為什麼都喜歡拿著低劣的作品到法國旅遊一圈了。